會不會可以這樣說。在痛苦的地方不濫情，在渲染的地方不悲催，不一定是一種「技法」，可能更是一種「心態」？

由此可見，雖然評審們可能會有偏好的審美品味，但關於好作品，比較之下似乎仍有一個普遍的共識，是超越議題性，而屬於一種文學性的。

大部分的人應該都不會知道。無論作者本人知不知道，他筆下的主角孟甲是知道的，且知之甚詳。

先說，這代表作者寫得很好的意思。美麗與醜，乾淨與髒，都只是描寫的面向。寫到讓讀者「很有感」，無論那種感受如何，都代表寫作者的功力。

故事大概是小時候爸爸揍昏兒子一拳，媽媽生氣、離家。爸爸沉默，哥哥不像哥哥，敘述者我很迷惘，然後有一位早慧女孩灰原哀。哥、我、灰，三人小團體展開詩意的互動與追尋。

「等到你真的踏進臨床，無論遇到什麼情況，必須選擇要走哪一邊時，只要最後能沒事就好。」

在進行「創作螢光筆」系列時，其實想了很久、很多。其他就先不提了，只先說其中一個主要的疑問──為何讀文學獎作品？大概有三個原因：

為了故事背景要具體，會描述太多不是重點情節的細節​；不批判，普遍會被認為是較好的呈現方式​；沾到類型如科幻，或議題如女性，都會被以該主題的脈絡被檢視